Amigos:
Para mí la necesidad fundamental tiene que ver con una política cultural no tecnócrata, que vaya en apoyo del trabajo artístico neto durante el tiempo, así podemos llegar a algo pues hay oportunidad de desarrollo.
Va por que los creadores tengan protección de salud, de ahorro, de beneficios, de trabajo estable y de desarrollo sostenido. En general Los artistas duran poco tiempo desarrollando su trabajo pues se aburren de tanto impedimento y dificultad. Así tenemos un nivel adolescente.
Hablo como tendencia general. Necesitamos políticas que nos permitan desarrollar nuestro trabajo, evolucionar y no vivir pegados a la carencia de recursos. Necesitamos ser valorados en nuestro real rango. Así desplegar nuestra dimensión mágica. Eso beneficia a toda la sociedad y a la cultura. Tenemos que crecer. Eso enseña mucho mejor que cien talleres (que muchas veces no es más que refugio de desocupados).
Los jóvenes necesitan ser enamorados, y nuestro mejor beso es nuestro arte, nuestro trabajo. Si ellos ven que solo se da énfasis a los moldes que da la tele, van a repetir esos moldes. Si ellos ven trabajos desarrollados y cautivantes entonces sabrán apreciar, más allá de cualquier discurso, lo que es el arte. Debemos exigir nuestro espacio propio y genuino, debemos vivir de nuestro trabajo, del carácter fundamental de nuestro arte de la dimensión mágica de nuestra vocación
Atentamente
Italo Tai
Mabel,
te contesto tu pregunta, disculpa que sea tan breve pero prefiero contestarte a no hacerlo. Principalmente creo que son demasiado necesarios los espacios , o sea lugares físicos donde poder realizar ensayos, y creación, tanto para grupos emergentes como para compañías ya mas consagradas.
Otro punto importante que falta demasiado son clases que se impartan pensando en gente profesional de la danza, hacen falta clases con un enfoque hacia personas que cotidianamente ensayan y crean pero no tienen posibilidad de mantenerse o superarse ya que no se dan clases especiales pensando en este punto.
Lugares donde se puedan realizar temporadas de danza y una buena difusión en los medios de comunicación, tv, periódicos y radios
Productores que ayuden a elevar la difusión a nivel nacional e internacional
Conocimientos de gestión cultural y otro tipo de perfeccionamiento, talleres ya sea relacionado con técnicas de danza específicas o relacionada con el arte escénico en general, ya sabes la persona tanto creador, pedagogo o intérprete necesita nutrirse de nuevos conocimientos constantemente, creo que falta esto y cuando existen este tipo de talleres o clases magistrales creo que falta mayor difusión dentro del medio de la danza, labor que tu haces de una muy excelente manera, y por esto te agradezco bastante.
Esa sería mi respuesta, a lo mejor reclamo mucho pero como lo sabemos es muy difícil hacer danza independiente en nuestro país... un abrazo
VIVI ROMO
Hola Mabel
yo creo que son varios factores, pero podría partir por un problema de infraestructura y de apertura de nuevos espacios para la danza.......... casi siempre la infraestructura deja mucho que desear y casi no existen lugares propiamente para la danza, siempre andamos pidiendo a los de teatro un lugar.
También creo que en la formación , ya que existe la tradicional pero deberían haber otros campos de especialización como composición para aquellos que les gustaría formarse como coreógrafo o otras técnicas mas especificas , como contact, danza video etc, por decir alguna......... para que además de la educación tradicional abrirnos a otras áreas de la danza también y que nuestro campo de visión sea mas amplio........ también seria bueno un campo o seminarios de discusión, de teoría, en que se analizara obras, la relación de la identidad y otros temas afines, el bailarín no esta hecho solo de cuerpo sino de alma y mente también........
No se si te respondo bien a tu pregunta , cualquier duda avísame..........
nos vemos por ahí
besos
Francisca Sazie
Querida Mabel,
cuando pienso en las necesidades imprescindibles para la danza en Chile, lo primero que me viene a la cabeza es el de profesionalizar nuestro medio con espacios para la creación, espacios para la representación de dichas creaciones y por sobre todo, un cambio en la mentalidad de la tan apasionada comunidad dancística de Chile, donde me da la impresión que la validación de los trabajos en nuestra área, está mas cercanos a la conveniencia mas que a la calidad, por lo tanto me parece que podemos eternamente ignorar esta realidad que para algunos puede ser relativa. Pero la verdad es que nos falta mucho para tener un circuito de obras de danza del cual el publico popular se interese y asista regular mente.
Creo que es el mea culpa que los cultores de danza deberíamos hacernos, ¿ será tal ves por falta de calidad y no solo por falta de apoyo y oportunidades, el hecho que el publico no retorne a las salas a ver espectáculos de danza? Tal vez si o talvez no, simplemente pensemos-lo.
Un beso
Alfredo Bravo
Hola Mabel
Mi opinión es que, sin duda el tema es la carencia de espacios adecuados, o sea salas de ensayos, en donde puedan funcionar las Compañías independientes, es un gran necesidad y también la existencia de productores dedicados al área danza.
saludos
Daniela Guzmán Cía Torrentes
Para mi gusto, la danza chilena tiene necesidades en diferentes ámbitos.
Uno de ellos es el tema de la poca capacidad que hemos tenido como gremio de articularnos, independientemente del estilo o trabajo que cada uno de nosotros ejerce en la danza...
Necesitamos de manera urgente pensar en un bienestar común y no en la particularidad, aunque las circunstancias creo que han llevado a la mayoría a salvar su propio terruño: carencia de espacios, carencia de teatros, carencias de subvención estatal. Este último punto creo que es muy importante para que realmente, de una vez por todas, los coreógrafos chilenos, puedan dedicarse profesionalmente al quehacer de la danza, y profundizar en el trabajo. Creo que no es un problema de talento o de capacidades la razón por la que la danza no ha podido repuntar, creo que tiene que ver con las condiciones en este caso económicas y de espacio. También y como muchos sabemos, es necesario hacer un buen plan de difusión, que contemple, a parte de funciones y clases abiertas, charlas educativas y una llegada mucho más sistemática a la enseñanza básica y media. Todos los meses, no solo en Abril. También pienso que es importantísimo que la danza esté en la educación, ¡ahora!, esto es fundamental, todos lo sabemos, todos lo hemos dicho y sabemos por qué es necesario. En realidad, sabemos las cosas que hay que hacer, se ha hablado mucho acerca de eso, y creo, que para que esto ocurra y deje de ser un discurso más, hay que seguir concretizando proyectos, pues se hacen muchas cosas, eso no lo desconozco, pero es necesario el apoyo de las autoridades pertinentes. Ahora más que nunca, deben tomar una postura y apoyar estas ideas e iniciativas que hace rato dan vueltas en nuestro medio. Eso te podría decir por ahora, con más tiempo, puedo reflexionar más y escribirte, pero hasta el 30 de mayo, estoy loca terminando el libro de la historia de la danza independiente en chile (70 - 2000). Después de esta fecha, encantada de colaborar en lo que pueda.
Atte.
Lorena Hurtado
Hola...
Pienso que lo mas importante para la Danza es que cada uno sea mas conciente de sus virtudes y debilidades. Ante todo es un "Arte" y el Arte es belleza...algo que hace bien al Espíritu. Por ello no tenemos que justificarnos tanto y trabajar duro en nuestras limitaciones, ya sean técnicas o estéticas, sobre todo esas...nuestro instrumento es "El cuerpo", es lo que debemos cuidar y cultivar. Es fácil decir que no tengo los medios, para excusarme...porque si uno en verdad quiere, contra vientos y mareas lo hace y llega al lugar que la corresponde. Es un Arte muy ingrato y hay que luchar duro día a día con tus limitaciones...Querer es poder.
Yo he creado un proyecto orientado a todos aquellos que no tienen un lugar donde tomar clases con un precio módico, pero nadie de esa gente vino...las clases siguen igual todos los Lunes y Miércoles a las 17,30hr. en el Banch, son abiertas con una adhesión módica por clases. Lugares o maestros que te pueden ayudar hay...
Solo debemos ante todo ser inteligentes y tomar el mejor camino.
Alex Gauna
Hola Mabel:
quería escribirte con más tiempo, pero nunca encuentro la calma para hacerlo. He estado meditando un poco sobre tu pregunta y agradezco enormemente tu generosa preocupación. Una de las necesidades más imprescindibles es que tengamos un teatro o centro cultural con escenario especialmente para la danza independiente, un lugar donde se esté dando continuamente danza y que posibilite ensayos y eventos para formación. Con respecto a eso, se necesita crear instancias de capacitación, estamos demasiado aislados y hace tiempo que no hay ningún seminario internacional de categoría. Estas instancias podrían ser financiadas con los dineros que se destinan a pasantías, ya que con esa plata más vale la pena que lo aprovechen un mayor número de profesionales que muchas veces les cuesta trasladarse y dejar sus deberes por mucho tiempo. Además la estructura de tiempos que propone el Fondart no son muchas veces compatibles con el período de trabajo acá en el hemisferio sur. También, como conversamos una vez, es esencial que tengamos un festival anual de nivel internacional en Santiago. es una vergüenza que seamos uno de los únicos países latinoamericanos con cierto desarrollo cultural que no tiene ningún festival de danza de nivel internacional de manera constante en la capital. Esta instancia serviría para mostrar lo creado por la comunidad de danza independiente durante el año, ojalá con una curatoría seria, para traer compañías de otros países y tener seminarios con figuras internacionales de nivel. Creo que este evento además nos pondría en comunicación con otros países y desarrollaría mucho más lo que hay aquí. Así es lo que ha pasado con el Impulstanz en Viena, ciudad donde ni siquiera había danza contemporánea, y ahora hay un desarrollo de envergadura en ésta área. Esto es lo que se me ocurre por el momento. Las instancias más políticas, como que exista realmente una política con respecto al desarrollo de la danza, es un tema un poco más complejo pero igual de esencial. En general debería darse más importancia a los aspectos que desarrollen la creación sobre tanta instancia de educación. Mucha escuela, academia, etc y poco dónde se realice investigación, experimentación y creación,
un beso
Francisca Morand
3 comentarios:
Luego de estos comentarios no tendría mucho que agregar en términos de políticas infraestructura, espacios y otros que se han tocado. Si hay que reconocer que aún la Danza en Chile es por decirlo “la hija bastarda de las artes” aún no se le da la dignidad que merece por los mismos temas anteriores. Creo que estos últimos años en los que no estuve, han habido avances, ya sea en espacios, en la descentralización y en ciertos proyectos como MODA que nos han permitido a los creadores más “jóvenes” tener la posibilidad de generar nuestros trabajos, son buenas instancias y agradecidas por cierto; pero de acuerdo que falta mucho más a todos los niveles porque los trabajadores del arte estamos bien desamparados. Pienso que donde hay carencias que se podrían suplir es en términos de los “estudios” y las vinculaciones de la danza con otras disciplinas ya sean desde la misma práctica artística o desde la teoría, como lo deja mencionado más arriba Francisca Sazie…Me parece que es un problema no generar espacios para la discusión, la crítica y la reflexión sobre la práctica y problematizar los conceptos o las diferentes visiones que se tiene de la danza, la coreografía y los nuevos formatos de los que mucho se especula pero prácticamente nada se sabe…creo que esa preocupación se ha instalado de alguna forma en los grupos de artistas más jóvenes, que por ser tales, tienden a ser más críticos de su entorno y se han dedicado a buscar e indagar de forma independiente y marginal, estudios, lecturas y escrituras. Hoy las artes han dado un vuelco estableciendo relaciones con otras áreas del que hacer humano, no solo entre las disciplinas artísticas sino también científico-tecnológicas y humanistas, esto es algo que se ha puesto en el tapete en diferentes lugares y áreas del arte, pero que pasa con la Danza? Que pasa con las preguntas?, o es que estamos acostumbrados a las respuestas? …es que siempre los procesos Históricos de las Vanguardias en la Danza se demoran más?...pensando por ejemplo que el Videodanza nace con Maya Deren en la década del 40 y luego de otros intentos e influencia en los 70, recién en Chile 60 años después venga a conocerse…(¿?) Si no “estamos hecho sólo de un cuerpo, sino que de mente también”, entonces no necesitamos sólo saber de Historia sino también ir generando espacios y escritura que pongan en crisis los conceptos de forma dialógica, o instalando preguntas que existen y que cruzan el campo de la danza. Esto no como forma de invocar la teoría x la teoría, sino para que estas “teorizaciones” nos hagan pensar y sirvan para generar obras y programas académicos que nos permitan ir emplazando nuevas propuestas que sean nutritivas para las nuevas generaciones de creadores en nuestro país articuladas en un real desarrollo contemporáneo de las artes de la danza en Chile.
Saludos cordiales
Brisa MP
http://ciacaidalibre.blogspot.com/
Primera vez que descubro el blog y la verdad es que me gusto mucho descubrir este espacio de debate sobre lo que nos falta en Chile para nuestar danza. A todo lo que se ha dicho, me parece que algo que es fundamental es el tema de la memoria, creo que la danza chilena necesita estar mas consciente de su pasado, es fundamental conocer su historia para poder enfrentar de una mejor forma el presente. Desde estu punto ya somos varios los que estamos integrando los estudios históricos sobre la danza chilena , generando catastros informartivos e investigación, para luego comenzar a generar los espacios adecuados para las teorías danzarias, otro campo que aun nos falta mucho por recorrer.
sin embargo estamos despertanto hacia una danza que tambien implica reflexión y teoría .
Saludos.
Maria Jose Cifuentes
Historiadora
http://www.ladanzadeterpsicore.blogspot.com
Las necesidades imprescindibles para la danza chilena?
Creo con afirmación que ya todos los bailarines chilenos autores coreográficos en la danza independientes sabemos perfectamente esas necesidades de espacio, de diffucion de una obra ya que es la sola manera de poder hacer existir el arte coreográfico, necesidades de que la profecion es y debe ser respetada de una manera oficial y no como una entretención, es por eso que seria importante profesionalizar el campo laboral, de crear nuevos espacios de reflexion, de creacion y sobre todo de la accion real entre los gestores culturales, gobierno y artistas, la danza tendría una fuerza si realmente el poder político de gobierno da mas poder autónomo y economico al aréa de danza del gobiernos para fondos y proyectos especifico por ejemplos; poder venir compañías chilenas de danza que viven en el extranjeros a mostrar su creación ya que la danza esta muy presente en Europa y no queremos cortar los lazos.
Es difícil vivir de la danza profesionalmente dependiendo de un o dos fondos concursables, es importante participar a eventos de danza e invitaciones en el país pero quien paga los ensayos, el tiempo que tomamos para crear cuando no hemos sido subvencionados, ni ayudados por un fondart, las necesidades podríamos decir desde mi punto vista muy personal viviendo 20 años afuera me e dado cuenta que vivimos en un comercio del arte y creo que para hacer arte y no de entretención realmente arte se necesitan recursos económicos y dinero aparte evidentemente de un espacio, si sacamos el lado poético y lírico nos queda poca energia para decir si podremos pagar el próximo arriendo, hablemos de la realidad del bailarín en chile? de su profesión, de su arte pero quien paga ese arte, ese esfuerzo, ese trabajo, esos ensayo, esas lesiones corporales? toco el punto sobre las necesidades también económicas y de salud del bailarin, se han dado espacios pero los bailarines se agotan o simplemente se detienen para formar y tener buenos formadores del arte danzisticos es necesario formar gestores culturales, profesores de danza, formar gente realmente en gobierno que nos represente y conozca todas nuestras dificultades como artista que danza.
saludos a todos desde la distancia
Esteban Peña / Francia
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